根據《劍橋詞典》的定義，COMFORT FOOD是指：「當你感到悲傷或憂慮時想吃的食物。通常都是甜食，或是小時候吃過的食物。透過進食這些食物，使自己感覺被療癒。」如果「療癒」才是重點，那麼除了食物之外，能夠把那個感到悲傷或憂慮的自己拯救回來的方法其實還有很多種。或許創作也是其中一種方法，當然因人而異。歐陽應霽（阿齋）最近開始了一個名叫《SIK6 ZI6 GEI2食自己》的「飲食語言文化檔案計劃」，以手繪漫畫的藝術形式，為各種與飲食文化相關的粵語方言，配上色彩斑斕的畫面；在保育文化的同時，又能使每句廣東俚語都嗒落有味。但之於阿齋來說，經歷了這幾年的社會動盪後，他其實更渴望可以通過這個項目來「療癒」自己，或許甚至「療癒」到香港這個城市。
食物和繪畫都能帶來療癒
這幾年，香港人經歷了各種傷痛，阿齋的父親歐陽乃沾更在去年離世。人到中年的他頓感時間無多，必須重新振作，找回自己的初衷，好好開展人生的下半場。於是在今年年初，阿齋把STUDIO搬到荔枝角，亦把父親的數千張作品、藏書、筆記簿等從舊居搬了過來；同時也開始了他的《食自己》大計。結果在短短3個月之內，便完成了36幅作品，並在PMQ舉辦了此項目的首個展覽「食住上」；到了7月，他再次完成了18幅新作，於中環LANDMARK舉辦了第二個展覽「食硬你」。這次除了以漫畫配對廣東飲食俚語外，他還邀請了本地品牌《白蘭樹下》合作，推出了一款「咸濕」味道的雞尾酒，在漫畫、俚語、飲食之外，再進一步結合味覺，除了眼睛之外連舌頭也可以好好品嚐。
「對啊！這次真的有曬冷的感覺。當時感到時間有限，所以想到什麼就要實行。而漫畫、飲食文化、粵語，這三件事早與我相處了幾十年，這次突然想到其實可以將三者連結起來，變成一個長期的創作項目。我想真的是時候到了。」作為一位飲食文化研究者、漫畫家、設計師、電台及電視節目主持人，阿齋的創作面向一直以來都十分豐富，難以用一種標籤就能界定。而這次《食自己》計劃，無疑是將他半世人的經驗，來了一次總結與再呈現，然後發現自己原來仍然充滿活力，生鬼又風趣，跟我們的廣東話一樣。「一開始可能是一時衝動，但做落去就知，你要調動自己所有的經驗與能力，讓事情可以持續地進行。因為單是與食相關的廣東俚語就有300多句，要全部畫出來可能需要三年、五年、十年。」
阿齋預計一年至少要完成四組「作品」，而為了做好長期作戰的準備，他會好有紀律地定時做運動，以保持健康的身體狀況。遇到想不通的時候，便好好去睡一覺，或是到附近的茶餐廳，吃一碗濃厚的花膠雞湯米粉。「剛搬了來荔枝角，便開始EXPLORE周圍有什麼能SUPPORT自己的飲食。我發現這個區的茶餐廳都很有趣，他們都有各自的招牌食物，可能某家的咕嚕肉做得特別正，某家的西多士好掂，而《連文記》的花膠雞湯米線就一直是我的最愛。」阿齋憶敘述初初搬到荔枝角時剛好是冬天，特別覺得需要些溫暖的食物。於是第一次踏進《連文記》，見到餐牌上有這一碗湯米，就順理成章地點了來試食。「當我見到這碗湯米時，真的有被震驚到。碗裡有一整隻雞髀和很厚的花膠，幾乎是看不見底下的米粉，雖然它並不算十分便宜，大概七八十元，但你會覺得其中一種愛自己的方法，就是間中食一碗這樣的花膠雞湯米。」
識飲識食又識煮的阿齋說，自己的COMFORT FOOD可以分成兩種，一種是在外面吃到的，像這碗花膠雞湯米粉；而另一種則是在家裡吃的。「我永遠都記得兒時家中老傭人，每當我生病快要痊癒時，都會煮一碗糯米麥粥給我吃。因為病的時候只能吃白粥，所以當我吃到糯米麥粥時，便知道自己快要痊癒，可以多吃一點糖和糯米。」直至現在，只要他想吃，就會自己煮，而味道跟往時幾似一模一樣。「好喇，如果食物是這樣，那麼畫畫能否同樣帶給我療癒的經驗呢？其實我也畫了幾十年，那這個療癒的經驗很漫長，但可能在某些特定的情況下，尤其是近幾年，我們都經歷了這麼多，當我們不知道該如何走下去的時候，我想你的內心會告訴你，你需要重新運用一些自己內在的，把一些本身便存在的東西再次挖掘出來，然後開始重新練習，把能量集中，一步一步再做過。讓自己找回童年時，或是這幾十年間自己最好的狀態。因為我們都需要自救，假若不這樣做，便有可能會走錯路。」
阿齋說，3個月前當他把第一次展覽所有作品包好，準備從STUDIO送往展場的時候，他突然哭了起來。「當時，我太太問我發生什麼事，我告訴她，我完成了這些作品，假如父親能看到的話就太好了。太太回應說：其實爸爸一直都在睇住你！我聽後哭得更厲害。因為那一刻，我才認知到自己一直在這個空間裡作畫，其實父親的所有畫作都在身邊的畫櫃裡，他就像在看著我創作。我一直沒有太認知到這件事，直至我完成那批作品，才突然發現，我們所說的所謂傳承、所謂父子之間，或者是創作人與創作人之間，一些微妙的連繫，原來就是這樣的一回事。」因為畫畫，他療癒了。也因為相信父親一直在看著，所以驅使自己要很認真地將《食自己》這個計劃一直做下去。
漫畫是最高貴的也是最賤的
每個人在最困難的時候，如果能夠與自己的內心保持對話，往往都能夠捱過這些苦難。進食是一種方法，創作也是。而最令阿齋感到COMFORT的創作方式，就一定非漫畫莫屬。「我覺得現在自己做的事，其實是在重新定義何為漫畫。因為我們都是看漫畫長大的，作為一種很重要的成長經驗，自然會把漫畫的精神，投放在自己的創作之中。所以，無論我們是在繪畫、做雕塑、拍電影、寫文章、唱歌，以至釀酒也好，其實都離不開漫畫。甚至乎，什麼都可以是漫畫。」就像他在其著作《我的天》一書中所說：「漫畫是最高貴的，但漫畫也是最賤的。」它可以存在於很崇高的殿堂級的位置，但也是賤到街邊有人隨意畫兩筆都可以稱作漫畫。所以漫畫的範圍很大，「睇你點睇」。而現在阿齋在做的，就是想「睇我自己點睇」。
「其實我覺得創作，無論是我以前讀設計的時候，有一個所謂的設計方法；到我做電台的時候，如何鋪排一個節目的起承轉合；再到後來從事多了與飲食文化相關的事，便會發覺到菜市場買菜，然後回家，有自己的步驟，把食材變成你面前的一道餸菜；以至回到畫畫，你把所有顏色、所有工具展開，如何組合成一件作品，這一切一切都有很多相通之處，甚至我覺得是同一回事來的。所以，當你能夠把事看得通透，亦能投入其中之後，可能煮好一頓飯，朋友吃後感到快樂；或是我畫好一幅畫，在畫展裡大家感受到當中的能量，走過來擁抱我，我都覺得是同一回事。」又或許這樣說，因為我們在香港這個環境裡長大，其實身邊有很多生活內容，或是文化現象，都具有某種地域上的共通性，而所謂創作，就視乎我們能否看得通，並主動地把它們連結起來。「最重要的是，我們自己要有一個觀點，有一個想法，或者有一種做法，去令到這件事具有指向性。」
將漫畫與廣東俚語結合，再扣連至整個飲食文化，阿齋的作品所呈現出來的觀點就是香港這個城市獨有的溝通能力，以及其豐富的可能性。然而，如果我們不再重視這些俚語，它們便將會慢慢消失，所以他希望尤其是年輕一代，能通過他的作品，重新對廣東俚語產生感覺和想法，繼而再次進入到這個語言文化環境中。就像他在《香港味道》裡所曾說過的一番話：「因為一切過去了的，意義都只在提醒我們生活原來曾經可以有這樣的選擇那樣的決定。來龍去脈，本來有根有據，也許是我們的匆忙疏忽，好端端的活生生的都散失遺忘七零八落。僅剩的二三分，說不定就藏在這一隻蝦餃一碗雲吞麵那一杯奶茶一口蛋塔當中⋯⋯如此說來，味道也是一種載體一個平台，一次個人與集體、過去與未來的溝通對話的機會。要參與投入，很容易，只要你願意保持一個愉快的心境一個年輕的胃口，只要你肯吃。」
是的，味道是一種奇幻又實在的東西，COMFORT FOOD如是，文化如是，香港亦復如是。只要大家還想繼續吃繼續講，它便能繼續活下去。
INTERVIEW & TEXT BY NICO TANG
TRANSCRIPT BY JENNY CHAN
CAMERA：LAU HO CHUN、JOFFE CHEUNG
VIDEO EDITING：LAU HO CHUN
PHOTOGRAPHY：KAYAN WONG
