要在閃光燈照耀的電影宣傳、媒體訪問裡擺出明星姿態，對於從影多年的吳慷仁和陳澤耀來說，自然已是駕輕就熟，真正困難是如何將這些熟練的偶像身段拋開，讓自己成為電影角色，成為那卑微、暗啞的亡命青年。坦白說，幾乎無法認出眼前的他們就是《富都青年》戲裡的黑市兄弟阿邦和阿迪。不僅身型、髮型和膚色上的外表落差，連談笑間的氣質也判若兩人。有些電影只是逢場作戲，但《富都青年》並非完全虛構，因為他們是真的先在富都生活，有了在地經驗，然後才拍戲。電影拍完，角色帶著他們雙雙走到金馬獎的紅地毯，然而，患難與共的情誼抹不走，憶述富都相遇往事，他們仍習慣以兄弟相稱。
吳慷仁過去好幾次為拍戲改變身形，卻不曾像《富都青年》那樣——他形容，是個非常緩慢而且真實的改變過程。「要一些一些的改變。因為我本身是比較白，當我去到富都，看到真正在那裡生活的人，會覺得跟他們真的相差很多。」
旁邊的陳澤耀接著說：「當然，我們私底下的生活也跟角色有很遠距離，所以要慢慢去了解劇本的角色、背景。一開始收到劇本大綱的時候，我自己就去富都街市觀察環境，看那裡的人是怎樣。」位於吉隆坡市中心的富都，既是長途巴士總站，也是一個聚集了低下階層的人口轉運站。富都的日與夜，人流與景象全然不同：「早上、下午或晚上看到的東西都不同，你半夜才知道原來那裡有一間雲吞麵檔，或者才知道原來街市是半夜開始，大家開始搬東西上大貨車。」
「是半夜三點半開始。」吳慷仁答道：「差不多在開拍之前一個月，我們兩人就去了學劏雞，去曬太陽。因為我需要瘦一點，他需要肥一點，所以他吃很多東西，我就吃很少。」
富都街市的日與夜
《富都青年》描述了兩個無證黑市勞工在城市陰影裡偷偷生存，於富都混水摸魚過活，他們的生活一直被剝削，也活得提心吊膽。陳澤耀是土生土長的馬來西亞人，比起吳慷仁熟悉富都這個既繁榮而又龍蛇混雜的地方：「而且我本身在 2017 年和張艾嘉拍過一部叫《分貝人生》的電影，背景也在富都，所以我對富都的印象是比較深刻的。」
吳慷仁則形容，初來埗到已覺得富都是世界的另一面：「我第一天到了馬來西亞，下飛機之後就直接去富都市場、街市，第一次過去，看到就覺得厲害，很多人很熱鬧，很多菜很多魚很多肉，什麼都有，一個非常 local 的地方。」他笑言，那段日子沒有「弟弟」陳澤耀可能活不下去：「他是我在馬來西亞的專業翻譯，因為我們去的地方沒有太多華人，全部都是馬來西亞人和外勞。」
開拍電影之前，兩人除了讀熟劇本，最主要是接觸當地的勞工，外表上的改變不易，但不及心境改變那般困難。「像哥哥剛才說的，我覺得角色的外形是我們自己 build 出來。但內心的事，我們和他們本身有距離，不過我們想盡量了解，找低下階層的人聊天，所以我們會去劏雞，也坐在一起吃飯，一起聊天，了解他們的背景。為什麼你即使有老婆或小孩，都要來馬來西亞做工。我們會問這些問題。」陳澤耀續說：「他們的環境和生活都是為勢所迫，如果不做這份工作，就沒有其他工作可以做，養不起自己的家人、老婆和小孩，所以你會感受到他們很辛苦。」
對吳慷仁來說，無疑難度更高，首先他並非馬來西亞人，再者，他飾演的阿邦天生是一個啞巴，全片幾乎沒有對白，要學富都的貧民生活之餘，更要學手語。「我們兩人會一起去認識真正的聾啞人士，和他們聊天吹水、吃飯。」事實上，吳慷仁戲中的手語演出非常迫真，即使看不懂手語的意思，也可以憑手勢感受到角色的情緒，或者也跟他憶述如何跟聾啞人士相處有關：「他們聊天（的內容）其實我都不明白，但我可以看到，他們是聾啞人士，不過朋友之間很熱鬧，沒有聲音，卻有很多手語動作，很多表情。」
戲裡戲外，兩人都很懂得苦中作樂，甚至劏雞也劏出了許多學問。吳慷仁打趣道：「我們差不多每一天都會去街市劏雞，和做工的人、街市的人聊天。要劏一隻雞，從有毛到沒有毛，大概一分鐘就可以把牠扒光光。」他笑著提起入鄉隨俗的劏雞文化：「我只能殺華人的雞。給華人吃的雞，劏雞是不需要念經的，但馬來人吃的雞，只能專門由馬來人去劏雞，因為他要幫忙在落刀之前念經，心裡要默念或者念出來，是一個很神聖的儀式。」陳澤耀在旁解釋，因為馬來人多有回教信仰，不能吃非法、非以上帝名義屠宰的動物：「看我們可以說得這麼專業，你就知道了吧。」
吳慷仁忽然問道：「我們那幾個月⋯⋯你有吃雞肉嗎？」
陳澤耀苦笑說：「我前面其實也不太敢吃。」
「我學了劏雞之後，真的有兩個月都不吃雞肉，看到雞肉和那個氣味都會怕。」吳慷仁接著說：「拍完《富都青年》之後，我就來香港拍《但願人長久》，都差不多兩三個星期之後才開始吃雞肉。」
兄弟之間的曖昧關係
《富都青年》是一個艱難的故事，對戲裡角色，對演員也是。問及劇情上有哪幾幕特別深刻，兩人都不約而同笑言：「很多，全部。全部都很難演。」吳慷仁接著認真說起：「唯獨是吃飯戲，我們吃得很開心，因為整部戲裡，開心的場次不是很多。」
「還有就是跟弟弟跳舞的戲。我都記得很有感覺，你可以感受到這兩兄弟感情非常好，但是這個好，又好像有一些愛、曖昧。」吳慷仁說。除了相依為命的兄弟情誼，彼此也知道沒真正血緣關係的兩人，許多親密互動也令人聯想到一點點同志的氛圍。陳澤耀也承認，描寫兩人日常生活的部分是比較難演，「譬如我們在床上玩，這些很自然，不過又很難，因為你不可以過火，過了火，別人會覺得是其他東西。」
「可能導演剛開始寫劇本的時候，他自己都有想到這個氣氛，但我們真正去拍的時候，很多東西開始有化學變化，我就覺得這些東西是我們可以慢慢的放在戲裡。」吳慷仁試著解釋：「因為我們算是順拍，所以情感也會慢慢堆疊到一個地方，最後那場監獄的戲也是在最後才拍，所以其實每個東西都是一邊拍一邊改變，比如說手語的內容，弟弟跟哥哥最後的對話，都是我們邊拍邊想，哥哥的控訴也是一邊拍一邊改，最後才會現在看到的成果。」
「故事最後的情感很濃，分開之後是很難過，想到兩個兄弟都在思念著彼此，因為他們是對方唯一的家人。」吳慷仁感慨道。但是否僅此而已？他淡淡的說：「我想導演給了空間觀眾去解讀，到底這個關係是什麼。」
《富都青年》的幕後功臣
《富都青年》是導演王禮霖的首部長片，但其實陳澤耀在他過去監製的作品已合作過幾次。他屈指一數：「我也跟了他差不多有 17 年。他是我很好的老師，我記得我 17 歲開始跟他的時候，我以前的脾氣是比較暴躁，是他改變了我很多。以往他做監製，到這次他自己做導演，我記得有一晚他打電話跟我說，我們不要想太多，你今天可以在我的第一部電影作品裡，其實是很難忘和很感動的一回事，他說，希望可以用我的專業來幫助他。雖然我不是很專業或很厲害，不過聽到這番說話是很感動的，他始終都相信我，他相信我可以做到些什麼。」
若說王禮霖是陳澤耀演員生涯的伯樂，李心潔就是《富都青年》的母親。「拍這部電影，是很多人的第一次。」吳慷仁如此形容，除了是他第一次到富都這個地方拍戲，挑戰沒對白的角色：「是導演第一次做導演，是我和阿澤第一次合作，也是心潔姐第一次做監製。」
雖然是幕後監製，但兩人都提到，李心潔其實一直在拍攝現場。「從開拍之前她就陪在我們身邊，讀劇本的時候，早期走戲的時候，都在旁邊提供意見。」吳慷仁接著說：「心潔姐是一個非常好的演員，因為她知道演員需要做什麼去準備自己的角色，可以想到很多東西是我看劇本看不到的。對我來說很感動，有一個監製可以和你分享做演員的心情，這好像一個傳承。心潔姐時常都說起張姐張艾嘉，她們之間也有一種師徒的關係，所以像心潔姐教我們事情的時候，我就覺得我們也被她傳承了對於電影的熱愛。」
電影是這個社會的 flashback
為了完成《富都青年》，兩人都捨得「捨身」花費如此大的心力改變自己去演戲，同時也希望電影本身可以成為改變社會的一些力量。近年，無論是馬來西亞片、台灣電影和香港電影，不乏人民關懷作品，陳澤耀坦言：「是不是一個趨勢是很難說，因為要拍得好才行。但可能創作人都會想到為社會做點事，好像黃導演為什麼會想到這樣的劇本？因為他自己有一個感受和感情在裡面，他才會寫出來。」
「人文的東西在我們華人文化裡面，是非常容易被了解的。」吳慷仁接著說：「雖然我們還是有很多類型片，比如說鬼片、槍戰片、動作片，但其實我自己覺得最容易去 touch 到觀眾的東西，還是感情、家人。」
「我們拍這部電影，除了希望大家看得到馬來西亞低下階層的人需要被關注和幫忙。還有好像哥哥剛才說的，因為人始終離不開情感。」陳澤耀說。
「有人說電影是一個未來，但是我覺得有時電影不是未來，是一個 flashback。」吳慷仁笑言：「可能拍這些片是便宜一點，需要的錢少一點，但我一直覺得電影跟影像創作都在反映這個社會上的東西。這是相對的，社會有這樣的力量才會有這樣的電影，而有這樣的電影，觀眾看到的時候，也許它不會馬上改變這個世界，但是這個會讓你打開你的眼界，闊一點，想多一點。」
如他所言，富都之行除了學會劏雞不手軟，也著實為吳慷仁開了眼界，他感慨道：「在馬來西亞，有很多東西如果是以台灣人去看很不可思議，為何這麼多人沒有身份證，為何這麼多人不能做很多事，都是一個地方出生的，為何你和我不同？」
儘管他們的舉手投足已回復了明星演員的神采，但昨日的富都青年，散場之後，仍然留在演員的心底裡。
